Псальма Бунінського лірника Родіона

Мій улюблений російський письменник – Іван Бунін. “Жизнь Арсеньева” – неначе сам прожив, деякі оповідання щиро захоплюють. Та й сам він мені симпатичний: Україну любив і поважав, більшовицьке задзеркалля не виносив, в Бога вірив непоказно, але глибоко.

Нинішніми прохолодними днями згадалося мені одне Бунінське весняне оповідання, “Лирник Родион”. Читати далі

Про черкеський “рамштайн”, геноцид черкесів і їхню ненависть до росіян

Мої ніжні почуття до Rammstein привели до несподіваної ЗНАХІДКИ. Я надибав справжню дивовижу – традиційну черкеську пісню, виконану, як дуже специфічне аранжування “Ohne dich”. Суворе й абсолютно прекрасне творіння черкеських музик HAGAUJ.

Трохи контексту. Черкеси (адиги) – це колись великий і непокірний переважно мусульманський народ, усі племена якого були майже повністю знищено Російською імперією. Читати далі

Хор

Вчера около 12 часов дня, переходя улицу Почайнинскую возле Ильинской церкви, я услышал пение церковного хора. Обычно я не обращаю внимания на подобное, особенно учитывая, что этот довольно своеобразный приход Московского патриархата (облюбованный картонно-православными политиками) не вызывает у меня особо теплых чувств. Но сегодня я не просто обратил внимание на пение, но, прислушавшись, остановился – пели нелитургийный гимн «Агни Парфене». Византийским распевом на греческом языке (хотя существует и церковнославянский перевод). Это один из моих любимых хоралов восточной христианской традиции, который я как-то совсем не ожидал услышать вот так вот между делом в «гламурной» киевской церкви.

Я стоял посреди сквера перед бетонным корпусом Могилянки и слушал звуки, доносившиеся из церковного громкоговорителя, заботливо закрепленного на ёлке. Смотрел на машины-сугробы, на ветки деревьев под толстым слоем снега, на украшения приходской йолки и неукрашенное суровое небо… И тут на мгновение меня как бы не стало – всё окружающее будто бы воспринималось, но это было именно «будто бы». Всё, в обычном состоянии воспринимаемое чувствами, просто БЫЛО, занимало пространство, бытийствовало здесь и сейчас, а я… Не знаю даже уместно ли говорить «я»? Во что превратилось моё «я»? Было ли оно? Существовало ли? В какой форме? Ведь собственный образ тоже воспринимался со стороны: нелепая одутловатая фигура в синей куртке и чёрной шапке со старым рюкзаком и суетливыми мыслями просто стоит посреди сквера. Надо сказать, что как реалист я давно привык испытывать отвращение к себе во время обычных «приступов объективного оценивания» (я не обольщаюсь по поводу людей в принципе, и уж конечно – по поводу единственного, кого знаю лучше всего). Но в этот раз не было даже отвращения к себе – просто констатация, наблюдение, без эмоций. Так называемый я – просто ещё один объект действительности – как снег, небо или ёлка со славящим Деву Марию громкоговорителем. Всё как бы было, но его в некотором смысле и не было. Впрочем, кто-то ведь наблюдал всё это… Да, непросто такое формулировать. Читати далі

Музика не-небесна

З дитинства слухаю і люблю класику – від батькових платівок, уроків сольфеджіо, виступів із хором, гри на сопілці (було й таке). Маю добру колекцію улюблених композиторів: від Вівальді й Баха (прелюдії якого ціную більше фуг) – через Бетховена, Моцарта і Шопена – до Чайковського та Ґріґа.

Але мій найулюбленіший композитор – той, що завше змушує випадати з цього світу – Ерік Саті. Мінімалістичний модерніст із якимось дивовижно трагічним почуттям прекрасного. З баченням божественно красивого світу, який розпадається прямо на очах, розлітається метеликами від доторку, уходить з-під ніг… Світ постійного м’якого падіння і нетривких ілюзій. Це точно не райська музика – вона якась надтріснута… Цікаво, чи слухав твори Саті Альбер Камю?

Посилання на улюблену Gnossienne nº3 (там і відео чудесне – різні види природи Скандинавії):

Grimes: музика міста майбутнього, знахідка року

Я люблю великі міста і люблю їхню музику — композиції, які в душі викликають специфічний настрій і мрії-марева великого міста. В 2015-му я вже писав про «музику міста» — то був пост про Kайзу, яку я тоді справедливо назвав «відкриття останнього часу в сучасній музиці». Але в останні тижні серпня я познайомився з творчістю іншої молодої сучасної музикантки, яка стала для мене новим захопливим відкриттям. Мова йде про Grimes, яка, до речі, також є канадійкою.

І, здається, саме цю чарівну шепеляву «замазурку» (grime з англ. — шось типу сажі, в’їдливого бруду) я можу вважати найбільшою для мене музичною знахідкою цього року. Та ба — може навіть кількох років… Кайза дуже гарна, але в ній забагато ностальгічного, а Ґраймс для мене — шось абсолютно нове, легке фантазійне звучання майбутнього (і фантастичного і пост-апокаліптичного), містична-містова позазмістова музика майбутнього. Звісно, вона — прекрасна…

Вона, до речі, відверто заїжджає по азійсько-урбаністичній тематиці, це навіть у мелодіях чутно. І це мені дуже симпатично, бо, як вже казав, мені близька вонг-карваївська естетика азійського міста-вулика. Ще я почитую її блог на Тамблері — вона знаходить багато незвичайної музики, і взагалі мені подобається.

Зі здивуванням читав у вікі спроби систематизувати і розкласти по «жанрах» цю музику… Не розумію, нащо це робити: ну в загальних рисах можна сказати, шо це є легка електронна музика (хоча ось для мене ВСЕ, шо мені подобається — умовний «рок-н-рол»). А який напрямок? «Стиль Ґраймс». Досить. [Взагалі мені здається шо пристрасть навішувати ярлички — певна побочка нашої раціональної свідомости, яку треба дещо стримувати, а не потурати їй.]

P.S.

У мене останніми роками забавно виходить із музичними відкриттями — усі вони — молоді співачки з домініонів Британської імперії: Kimbra та Princess Chelsea — з Нової Зеландії, а тепер Kiesza та Grimes — з Канади. До речі, поки писав пост, дізнався, шо Ґраймс за походженням — не просто канадійка, а квебекуа, і не просто, а з українським корінням (бабуся-українка). Ну, то таке, але теж дуже мило.

Боброва візія преображенного болота

Додав у вибране на Ютюбі свою улюблену композицію Скрябіна “Руїна”. Завше було цікаво, де вони ото їздять. А оце зауважив зупинку “Заруддя”, глянув в пошуку, а у нас аж 3 Заруддя — 2 в Тернопільскі обл. і 1 в Київській. Мені, по картинці, чомусь здається, шо то якась Тернопільщина, бо на Пн Київщину не схоже наче.

Ось уже 2 роки цей кліп навіює дивні почуття: там по смислу ж наче треба відразу одчувати, а мені навпаки при перегляді завше тепло на душі стає… Тільки сумно. Але і якась надія наче блимає…

От подивишся це і вже навіть на прекрасну Тасманію назавжди не надто хочеться. Тому що в певному сенсі починаєш бачити себе ніби… БОБРОМ на болоті. Все б тут собі жив, у цим теплім ріднім болоті, та тільки робив би шось потроху, аби воно процвітало і дужчало. Гілка за гілкою, колода за колодою… Шоб болітце розливалося і ставало великим і чистим озером, схожим на мій любий Світязь, — з штормами, островами, лісами і піщаними берегами… Та по заповідних краях воно залишиться тихим і затишним — очерет, лілеї, жаби і вогка земля — наче старе болото, але ще краще.

Бобри, болота, озера… Таке от дивне від цього кліпу робиться в голові, що і вєщєств не треба. Добрий рок-н-рол.

Перевод ненаписанной песни Blue Oyster Cult

Один уважаемый сибиряк (экс-френд в моем экс-ЖЖ) уже некоторое время забавляется публикацией переводов ненаписанных песен всяких известных групп. Я как человек много слушающий разную музыку заценил эту файну штуку. А как-то ночью, после прослушивания n часов хорошей музыки, на меня НАШЛО и я сделал и свой такой перевод. Снабжаю сей личный текст одной личной фоткой.

Моя душа
(Ненаписанная песня группы Blue Oyster Cult)

Когда-нибудь моя душа вернется в этот город,
Она захочет идти через эти большие пустыри,
Но она не сможет этого вынести, это печальный факт,
Моя душа придет в вечно молодой парк в Грейсленде.

Припев:

Только эти три тонкие липы,
В великой долине мира.
Только свободная без земли,
Моя душа стоит на золотом песке.

Когда-нибудь моя душа оседлает детские качели,
Она улетит отсюда и купит маленький билет,
Красный грохочущий трамвай уедет в Радужные Источники,
И тогда моя душа сможет пройти сквозь ее собственную калитку.

Припев.

Моя душа свободна (4 р.)

[Дословный перевод vilnodoom]

Троещина, Киев, 2014.07.31

Bella Ciao, батальоны курдских феминисток и либертарная Роджава

В последние недели в моем плейлисте снова, как это не раз бывало за лет 10, идет «левацкий период» — я слушаю много лево-либертарной, анархистской и даже коммунистической музыки. Выйдя в очередной раз в YouTube на поиск интересных каверов легендарной “Bella Ciao” (пел ее еще в школьном хоре), я набрел на воистину удивительную песню — удивительную и красотой и тематикой:

Этот курдский кавер “Bella Ciao” посвящен женщинам, воюющим против т.н. «Исламского государства». Я немного поинтересовался вопросом. Оказывается, речь идет не об единичных отчаянных воительницах, и даже не об отдельных небольших женских отрядах (как было в УСС, о чем я тоже недавно узнал), а о целой женской армии.

YPJ (Отряды женской самообороны), по разным данным, насчитывают от 7 до 10 тыс. участниц. Курдские СМИ утверждают, что женские подразделения сыграли жизненно важную роль в битве против исламистов за Кобани (напомню, для тех, кто не следит еще и за той войной, что в начале 2015-го курдским и ассирийским-христианским силам удалось остановить наступление ИГИЛ в городе, а потом и отбросить их армию от Кобани). Также известно, что именно Женская самооборона сыграла ключевую роль в спасении тысяч езидов на горе Синджар, где суннитские фанатики ИГИЛ проводили массовые убийства этой этно-религиозной группы.

Кстати, я не ради красного словца назвал YPJ в заголовке феминистками. Многие западные очевидцы характеризуют эту организацию именно как феминистическую, которая хоть и создавалась для других целей, но стала важным фактором консолидации женского движения и борьбы курдских женщин за свои права. Так, например, генерал Зилал заявила (тут я пожалел, что начал пост на русском, ибо в этом языке очень плохо с феминитивами), что лично она не хочет выходить замуж и плодить детей, а хочет быть свободной. Вот как-то так.

Также я был слегка ошарашен, когда прочел о том, какое государство создают сирийские курды при помощи своих иракских одноплеменников. Страна называется Роджава или Сирийский Курдистан, она состоит из трех разделенных кантонов — Африн, Джазира и Кобани. Западные наблюдатели характеризуют ее как либератно-социалистическую, про-феминистскую, демократическую конфедерацию. А британская правозащитница Маргарет Оуэн, совершив поездку в Роджаву, была удивлена тем, сколько власти делают для защиты прав человека. Власти Роджавы защищают этнические и религиозные меньшинства — гарантируют им представительство в органах власти, восстанавливают христианские церкви. Human Rights Watch отмечает, что хотя там и происходят нарушения прав человека, но власть реагирует на критику адекватно и уже немало сделала для устранения проблем.

То есть в той «горячей точке» планеты, которой сегодня являются территории Сирии и Ирака, создается не только мракобесное религиозно-фанатическое «Исламское Государство», но и происходят крайне интересные события — женщины борются за свои права, провозглашаются западные ценности — быть может там куется что-то новое и конструктивное для Среднего Востока и многих других стран.

Флаг Роджавы и курдский ополченец возле Африна, 2012. NB: он не пальчик в небо тычет, как фанатики-мусульмане, а показывает наш, европейский и светский, знак «V» - победа.
Флаг Роджавы и курдский ополченец возле Африна, 2012. NB: он не пальчик в небо тычет, как фанатики-мусульмане, а показывает европейский и светский знак «V» – победа.

P.S.

Кстати, еще одним сигналом некоего нового конструктива, могущего возникнуть из борьбы курдов против суннитских фанатиков, можно считать и личность Джилл Розенбергволонтерки с гражданством Канады и Израиля, которая вступила в Отряды женской самообороны и воюет против ИГИЛ. Пишут, что она пользуется поддержкой курдов, особенно тех, которые симпатизируют Израилю и его национальной борьбе. Кстати, сама Розенберг — преинтересный персонаж, такая классическая путешественница-авантюристка, о которых пишут книги и снимают фильмы, несмотря на неоднозначные порой поступки. Израильские власти ей грозят, зато канадские даже хвалят (на уровне министра общественной безопасности). Вот такие пироги.

Kiesza: музыка Города

Открытием последнего времени в современной музыке для меня стала канадская певица Kiesza. Её мне порекомендовал YouTube — он настырно предлагал послушать её хит “Hideaway”, но я все как-то избегал этого, пока наконец не решился. Не пожалел.

Давно не слышал чего-либо более заряжающего и мечтательного одновременно. Сегодня я прослушал целую подборку песен этой забавной канадки и среди них не встретил и одной, которая бы мне не понравилась (у меня такое приятие целой подборки какого-то исполнителя редко случается — в осн. слушаю отдельные песни). Это такой классный хаус с хорошим вокалом — живой привет из 90-х, но без ностальгической вторичности, т.е. тема реально новая.

Лично мне такая музыка навевает трудноописуемое настроение — эдакое захватывающее дух ощущение таинственного современного технологичного, но малость запущенного, Большого Города — с огромными живописными промзонами и окраинами, где чувствуется 8-битно-игровое веяние как из прошлого (80-х), так и из недалекого будущего. При этом Город этот легко представляется как западным, так и азиатским. Что дополнительно приятно, ибо азиатские города вроде Гонконга, Джорджтауна или Сингапура — это моя заветная мечта (Вонг Карвай, наверное, — самый любимый режиссер).

Добавляет такого настроения и отличный урбанистическо-промзонный клип, снимавшийся в нью-йоркском Бруклине. Эх, Нью-Йорк… Это, кстати, — еще одна моя заветная мечта. Я когда играл в GTA4, то облазил тамошний Либерти-Сити (игровой эвфемизм для НЙ) вдоль и поперек — разные промзоны, порты, стройки, известные мосты, парки, и все эти маленькие токио, китаи, кореи, ямайки, одессы, гарлемы, бронксы, квинсы, стейтен-айленды и т.д. Я бродил там по разным домам, заходил в бары, дворики и парадняки каких-то домов, слушал музыку в гаражах и автомойках, забирался на крыши и краны… Я вообще столько фильмов и игры про НЙ уже видел, что, если приеду, то, кажется, буду готов целовать там землю, как некую личную Землю Обетованную — близкую и неведомую одновременно :) Короче, нет круче НЙ, а Кайза — пророк его, хехе.

В общем, я поделился мыслями, попытался поделиться ощущениями, а теперь делюсь самим клипом — может кому тоже такая музыка и урбанистическая эстетика придется по душе:

«Занимательное музыковедение». Левой 2-3-4: Бертольд Брехт и Раммштайн

Оказывается, при написании песни Links 2-3-4 лидер Раммштайнов Тилль Линдеманн вдохновлялся немецкой коммунистической песней Einheitsfrontlied («Песня Единого фронта», 1934), стихи для которой написал Бертольд Брехт. Эту песню я часто слышал в последнее время, играя в альтернативно-исторический мод Kaiserreich к глобальной стратегии Darkest Hour (отыгрывал анархо-синдикалистскую Францию с главой государства Нестором Махно). Песня красивая, вот она в исполнении Эрнста Буша:

Открыл для себя еще один интересный факт, связанный с Брехтом. Оказывается, известная песня I пол. XX в. “Mack the Knife”, которую я запомнил по фильму «Чего хотят женщины» с М. Гибсоном и которая мне казалась такой американской в доску, изначально была немецкой. Называлась она в оригинале “Die Moritat von Mackie Messer“, а автором лирики был тот самый Б. Брехт.